ライブミュージックにとって最大の年を、小さな部屋から見つめて

10月4日、韓国の5人組ロックバンド、ローリング・クォーツは、オースティンのイースト・リバーサイド・ドライブにある、数百人収容のライブハウス「カム・アンド・テイク・イット・ライブ」でライブを行った。ギタリスト2人のうち1人であるイリーは、会場が静まり、そして沸き立つ中で、スティーヴィー・レイ・ヴォーンの名曲を弾ききった。Fox Businessのコラムニスト、ブライアン・プレストンもその場にいて、ライブ音楽史上最大の年となった夜をコラムの冒頭に描いた。

良い出発点だ。見出しを飾る数字はスタジアムから得られたものだ。その背景は、アンプから10フィート離れた場所で立てる会場なら、よりはっきりと見て取れる。

数字

ツアー業界の専門誌「Pollstar」によると、2025年11月13日から2026年8月12日までの世界トップ100ツアーの総収入は61億2000万ドルだった。第3四半期時点でトップ100が60億ドルを超えたのは今回が初めてで、前年の58億1000万ドルから5.3%増加している。チケット販売数は過去最高の4745万枚に達し、平均チケット価格も過去最高の129.07ドルとなった。

BTSは「アリアランGワールドツアー」で4億6580万ドルを稼ぎ、チャート首位に立っている。これはすでに2025年1年間のビヨンセの総収入を上回っている。Bad Bunnyは4億3860万ドルで2位、続いてThe Weeknd、Lady Gaga、Luke Combsとなる。韓国のもう一つのK-POPアーティスト、TWICEは6位、AC/DCは9位で再びトップ10入りを果たした。Pollstarはまた、トップ100アーティストの4分の1が英語を母国語とする者ではないことも指摘している。

留意すべき注意点が1つある。これらはあくまでトップ100ツアーのみの数字だ。ライブ音楽のすべてではないことは、Pollstar自身も述べている。

小さな会場はまた別の話だ

Pollstarが会場規模別にデータを分析すると、状況は変わる。スタジアムはどのカテゴリーよりも強い成長を記録した。小規模会場はまちまちだった。750席以下のクラブでは、今年の1公演あたりの平均チケット販売数が254枚となり、2025年の259枚から1.9%減少した。2025年も前年からは減少していた。

オースティンには、両方の側面が同時に現れている。カム・アンド・テイク・イット・ライブは、市の老舗ロッククラブであるEmo'sと同じイースト・リバーサイドの住所を共有している。Emo'sは年末にその建物を離れ、Live Nation傘下でダウンタウンへ移転する計画だ。AEG Presentsはスペースを借り受け、音響システムをアップグレードし、2027年初頭に1500人収容の会場「ムーンライン」として再オープンする。そこから約1マイル離れた場所で、AEGは4000人収容の会場「ユナイテッド・ヘリテージ・ホール」を完成させようとしている。（一部の報道に対する小さな訂正：AEGはEmo'sを買い取っているわけではない。賃貸契約を引き継ぎ、Emo'sの名は別の場所で生き続けることになる。）

より良い音を求めて、資金が動く

この秋、最も示唆に富む投資はAppleからなされた。9月28日、Appleはロンドンのバタシー・パワー・ステーション内に「Apple Music Hall」をオープンした。600席、38フィートのステージ、2つのレコーディング・ミキシングスタジオ、そして観客を取り囲む48スピーカーの立体音響システムを備える。Appleは、この会場には同規模の世界のどの会場よりも多くのカメラとスピーカーが設置されていると述べている。

これは、人々は音楽のすぐそばで、それを良い音で聴きたいと考えていると信じるテック企業が、親密な空間に多額を投じているということだ。AEGがムーンラインの計画で音響システムのアップグレードを最初に掲げていることも、同じ方向を示している。

同じ引力、自宅で

本物への渇望は、レコード店にも現れている。RIAAの中間報告によると、2026年上半期の米国の録音音楽収入は59億7000万ドルで、6.9%増加した。物理メディアは25.9%増加し、7億3150万ドルに達した。アナログ盤は2650万枚を売り上げ、17.7%増の5億4380万ドルをもたらした。CDは驚きの結果を示し、収入は58.6%増の1億7110万ドル、販売数は45.7%増の1750万枚となった。これは、物理アルバムを収集するK-POPファンの貢献が大きく影響している。

K-POPという糸は、この物語全体を貫いている。ツアーチャートのトップにはBTSとTWICEが並び、その背後ではCDの売上が伸び、ローリング・クォーツのようなバンドが、一晩ごとにアメリカ中の小さなクラブを埋めている。

プレストンの主張は、AIやストリーミング、あらゆるオンデマンドの世界にあっても、人々は今なお他者と共有できる本物の瞬間を求めている、ということだ。私たちもそれに同意し、もう一つ付け加えたい。日曜の夜にクラブへ向かう人と、レコードをかけ、照明を落として、じっと耳を傾ける人を動かすのは、同じ本能である。

これがリスナーにとって重要な理由

良いクラブと良いリスニングルームは、多くの人が考えるよりも共通点が多い。どちらも小さい。どちらも音を身近に届ける。どちらも、好きな人たちと、注意をそらすものが何もない環境で最も良い効果を発揮する。そして、本物のアンプと本物のドラムセットの前に過ごす一晩は、家に帰ったときに音楽がどうあるべきかを知るための、今なお最高の基準である。

Into The HiFiの共同創設者である父フレッドは、ステレオを組み立てる目的は、ライブイベントにできるだけ近づけることだと常に言ってきた。

そこで、今月の提案をしよう。数百人収容の会場でバンドを観に行こう。それから家に帰り、そのバンドのレコードを見つけて、手持ちで最高のシステムで再生しよう。何が再現され、何が再現されなかったのかに注目しよう。

皆さんがこれまで見た中で、最も素晴らしい小規模会場のライブについて、ぜひお聞かせください。 Into The HiFiの無料ページを作成してその物語を語るか、近くのリスニンググループを見つけて、そのレコードを持って行こう。

情報源

• Fox Business: ライブ音楽が巨大な「Dynamite」の節目を突破、ブライアン・プレストン
• Pollstar: 記録的な第3四半期が60億ドルを突破
• Pollstar: 第3四半期の会場チャート、小規模会場ではまちまちの結果
• TicketNews: AEG、オースティンのEmo'sをムーンラインにリブランド
• Austin Chronicle: AEG Presents、Emo's跡地に新会場をオープン
• Apple Newsroom: Apple、Apple Music Hallをオープン
• RIAA 2026年上半期収益報告
• eCoustics: RIAA 2026年報告における米国のCD売上